Сравнение произведений, созданных композиторами Республики Молдова для двух фортепиано, и сочинений для рояля в четыре руки позволяет выявить специфику процесса рассмотрения двухрояльных опусов. Она кроется в двух аспектах — композиторском и исполнительском. Первый связан с тем, что произведение для фортепиано в четыре руки предполагает обязательное разделение клавиатуры рояля между двумя партиями и соответствующую индивидуализацию фактурных функций: первый инструмент — ведущий, исполняющий мелодию как главный носитель тематического начала, второй — подчиненный, сопровождающий. Часто такие четырехручные дуэты имеют педагогическую направленность и предназначаются для исполнения учеником и педагогом для воспитания чувства ансамблевости. Наличие двух инструментов дает авторам музыки большую свободу в трактовке возможностей каждой партии: они независимы в использовании регистров, педалей и пр. Это проявляется в равноценности фактуры первого и второго фортепиано, в достижимости разнообразных диалогических перекличек и дублировок тематического материала. Подтверждением служат концертная композиция В. Беляева Dies Irae и диптих Г. Чобану To Philharmonic Public of Chișinău. Исполнительский аспект анализа двухрояльных опусов связан с возможностью неодинаковой пространственной локализации роялей, что способствует усилению качества стереофоничности звучания, а также проявлению свойств инструментального театра. Ярким примером такого типа сочинений является двухчастный цикл Г. Чобану To Philharmonic Public of Chișinău, где композитор предусмотрел подключение элемента театрального действа. Сочинения отечественных композиторов для двух фортепиано, в сравнении с произведениями для четырехручного дуэта, тяготеют к виртуозности и концертности, что выражается в фактуре и интонационно-тематическом строении каждой партии, а также в композиционно-драматургических особенностях произведений, в их тяготении к логике игры, диалога, сопоставлению крупных блоков формы.