В последние годы наше общество в полной мере ощутило издержки проходящих социально-экономических реформ, которые особенно болезненно сказываются на неустойчивой психике подрастающего поколения. Размытость нравственных идеалов, определѐнный идеологический вакуум, агрессивное наступление худших образцов западной и отечественной массовой культуры, превратное понимание свободы и демократии являются питательной средой для роста многочисленных явлений в среде школьников. В связи с этим значительно усилился педагогический интерес к духовно-нравственной проблематике. В условиях отсутствия чѐтких нравственных ориентиров, снижения уровня духовной культуры все острее ощущается потребность в воспитании духовно богатой, высоконравственной личности, способной созидать, а не только потреблять. Такая личность характеризуется высокой дисциплиной духа, требовательностью к себе, осознанностью нравственной сущности своих поступков, четкой ориентацией на здоровую, полноценную,творческую жизнь, которая невозможна без духовно-нравственного развития. Поэтому именно с духовно-нравственным образованием связывают сегодня возможность сохранения, как самой личности, так и всего общества. Следует понимать, что решение этих задач требует комплексного подхода, так как на становление личности подростка влияет всѐ: семья, школа, дополнительное образование, микросреда, общественные организации, средства массовой коммуникации, искусство, а также социально-экономическая ситуация в стране. Это делает процесс воспитания лѐгким: появляется много способов воздействия – и одновременно трудным: сложно интегрировать все факторы, управлять процессом, ограждать его от стихийности. Известно, что основой духовно-нравственного воспитания является духовная культура той среды, в которой живет ребенок, в которой происходит его становление и развитие. В первую очередь, это духовная культура семьи и образовательного учреждения, вынужденного брать на себя функцию компенсации недоработок и упущений семейного воспитания. Тот дух, который царит в семье и детском саду, школе, детском объединении, дух, которым живут родители и педагоги - люди, составляющие ближайшее социальное окружение, - оказывается определяющим в формировании внутреннего мира ребенка. Поэтому ведущая роль в этом вопросе отводится именно родителям и педагогам. «Невозможно воспитать человека, не воспитав в нем чувства прекрасного» - сказал некогда Р.Тагор. И действительно, опираясь на фундаментальную Концепцию воспитания искусством Д.Б. Кабалевского, исследования в этой области известных педагогов, музыкантов (В.А. Сухомлинского, Д.Шостаковича, Алексеевой Л.Н., А. Апраксиной, Ю. Алиева, Н. Терентьевой, Н. Ветлугиной), последние научные публикации о роли музыки в процессе духовно-нравственного воспитания, мы еще раз убеждаемся в том, что музыка, является сильнейшим средством воздействия на душу человека, воспитания его чувств. Велика роль музыкального искусства в приобщении ребенка к миру гармонии, добра и красоты. Как отмечал В.А. Сухомлинский: «Музыка является самым чудодейственным, самым тонким средством привлечения к добру, красоте, человечности… Как гимнастика выпрямляет тело, так музыка выпрямляет душу человека». Д. Шостакович писал о том, что любовь и уважение к великому искусству музыки делает человека духовно богаче, чище, совершеннее. Действительно, высокая музыка очищает мысли и чувства от всего мелкого и случайного, укрепляет достоинство человека. Она отражает моральную красоту человека, ценность идеалов: любви, дружбы, верности долгу, раскрывает богатство душевного мира. Особый интерес сегодня представляют положения ведущих ученых – педагогов в области методики преподавания музыки, прежде всего Алексеевой Л.Н., ее программа обобщает лучшие достижения А. Апраксиной, Ю. Алиева, Н. Терентьевой, Н. Ветлугиной, развивает их связи с особенностями социальной ситуации сегодняшнего дня. Предлагаемый курс может служить дополнением к программе Д.Б. Кабалевского, ориентируя нас на проблемы современности, обновляя духовно – нравственными акцентами. Проблема преподавания музыки в школе, как носителя духовно-нравственного воспитания, всегда стояла остро перед педагогами. Несмотря на общие тенденции, каждый преподаватель решал ее в основном индивидуально. Главное, что должен сделать педагог, преподающий музыку, - научить смотреть и видеть, слушать и слышать. Однако, как отмечал Л. Выготский, «музыка не может прямо «перенести» нравственность в душу человека, она способна лишь непосредственно разбудить дремлющие в нѐм нравственные силы, возбуждая человеческие эмоции. Переживая содержание музыки, человек становиться более отзывчивым на различные эмоции-смыслы, и этот тренинг позволяет ему тоньше чувствовать чужую боль, чужие проблемы». Все из области музыки, что возможно для школы, что можно организовать, - все должно быть использовано преподавателями для того, чтобы получаемое учащимся музыкальное образование было возможно более полным и всесторонним и направленным на духовно-нравственное развитие. Школа как отражение социальной среды является сферой активнейшего влияния на духовный мир ребенка, что ставит учителя перед необходимостью систематически и целенаправленно заниматься вопросами духовно-нравственного развития на любом уроке, особенно на уроках музыки. Однако целенаправленность формирования духовного мира личности школьника средствами музыки не должна стать синонимом насильственности. Современная педагогика и психология утверждают, что всякая личность самоценна и имеет свою индивидуальность, неповторимость. Учитывая сказанное, школа должна формировать личность не только как носителя духовно-нравственной культуры, но и как активного ее преобразователя. Педагогические концепции последних лет подчеркивают необходимость учета в учебно-воспитательном процессе не столько возрастных особенностей школьника (хотя и это необходимо), сколько индивидуальных. Но мы понимаем, что ряд причин (присутствие случайных людей в сфере образования; недостаточная квалификация педагогов; зачастую низкий уровень культуры самих педагогов; пассивная позиция руководства, родителей, педагогов; недооценка музыки, как действенного вида искусства в духовном становлении личности; перегруженность учебной программы; недостаточное количество часов, выделяемое для музыкального воспитания; процесс оптимизации школ; ранняя компьютеризация детей и т.д.) делают невозможным решение данной проблемы только в рамках школьного образования. Чтобы максимально заполнить вакуум свободного времени подростков полезной деятельностью, позволяющей целенаправленно влиять на формирование личности ребенка, следует уделить больший интерес учреждениям дополнительного образования, где предусмотрен массовый охват детей, и где процесс образования и воспитания может проходить в творческисвободной, ненавязчивой форме. Это дома детского творчества, музыкальные школы, школы искусств и т.д. Наблюдения за детьми, занимающимися в разных студиях и кружках, связанных с музыкой (рок-группа, кружок эстрадных танцев, хореографическая балетная студия, музыкальная студия по обучению игре на музыкальных инструментах, хоровой класс) показали разительные отличия в поведении, внешнем облике ребят, их манере общаться и пр. И это еще раз подчеркивает особую роль музыки в формировании личности, взаимосвязь музыкальных предпочтений с уровнем духовно-нравственной культуры подростков, а также наталкивает на необходимость грамотного использования высокого музыкального искусства, как фактора воспитания на всех уровнях образовательного процесса. Начиная с XIX века, наука накопила немало жизненно-важных сведений о воздействии музыки на человека и живые организмы, полученных в результате экспериментальных исследований. Эксперименты велись в нескольких направлениях:  влияние отдельных музыкальных инструментов на живые организмы;  влияние музыки великих гениев человечества;  индивидуальное воздействие отдельных произведений композиторов;  воздействие на организм человека традиционных народных направлений в музыке, а также  современных направлений. В нашем сложном мире любое явление можно направить как в положительную, так и в отрицательную стороны. Музыка - не исключение. В психологии действует такой термин как "СЛУХОВОЙ ПУТЬ". Это путь от начала звука до результата, который достигается раздражением одного или нескольких нервных центров мозга. Каждое слово, музыкальное произведение или просто звук имеют свои слуховые пути. Классическая, духовная музыка имеет свои слуховые пути. В основном, она написана в ритме работы сердца (60-70 ударов в минуту) и поэтому благотворно влияет на основные функции всего организма. Некоторые произведения, музыкальные фразы, проникая в мозг, успокаивают возбуждѐнные нервные центры (например, гнева или недовольства), снимают состояние стресса, снимают боль, способствуют росту растений, улучшению процессов обмена. Всѐ это происходит под воздействием духовной классической музыки таких композиторов как Бах, Бетховен, Моцарт, Гендель и др. Но каждое произведение имеет свой слуховой путь, своѐ воздействие и свой результат на психическое состояние. Как известно, далеко не каждое музыкальное направление позитивно влияет на организм человека. Рассуждая об этой закономерности, можно взять в пример современную рок-музыку, которой повально увлекаются современные подростки. Этот музыкальный стиль имеет свои отличительные черты или средства воздействия на психику: жѐсткий ритм, монотонность, громкость, сверчастоты, светоэффект… Ритм - одно из сильных способов воздействия на человеческий организм. Простые, но мощные ритмы вынуждают человека к ответной реакции (движения в ритм), от экстаза до галлюцинаций, от истерики до потери сознания. Если ритм кратен полутора ударам в секунду и сопровождается мощным давлением сверхнизких частот, то способен вызвать у человека экстаз. При ритме, равном двум ударам в секунду на тех же частотах, слушающий впадает в танцевальный транс, похожий на наркотический. Переизбыток как высоких, так и низких частот серьѐзно травмирует мозг. На рок концертах нередки контузии звуком, звуковые ожоги, потеря слуха и памяти. Последние научные исследования о работе головного мозга человека во время восприятия различной информации, в том числе и музыки, раскрыли удивительные факты. Сканирование головного мозга в момент восприятия тяжелой рок-музыки большой громкости (около 80 децибел) показало, что слуховой центр головного мозга активно передает возбуждение в двигательный центр и центр почек. Получив команду центра, почки начинают выбрасывать большое количество адреналина, который, окисляясь, превращается в адренохром. А адренохром, по своему химическому составу аналогичен мескалину – наркотическому веществу. При повышенной концентрации в мозге светло-красная жидкость (адренохром) провоцирует шизофренический психоз. Не случайно западные медики ввели в свой лексикон новый диагноз - "мyзыкальный наpкоман", «шизофония»… Каковы же последствия воздействия тяжелой рок-музыки на поведение слушающего? Как отмечалось выше - у каждого звука или произведения есть свой "слуховой путь" и от этого зависит реакция в изменении поведения человека. Если задействованы нервные клетки, связанные с отрицательными эмоциями, то это немедленно отражается на поведении. Да и в самом тексте часто содержатся призывы к насилию, разрушению общественных норм и идеалов. По наблюдению психологов, сами рок-музыканты и композиторы заранее знают, чем может окончиться рок концерт. Вот возможные результаты воздействия рок произведений на мозг человека: агрессивность, ярость, гнев, депрессия, страхи, состояние транса различной глубины, склонность к самоубийству. У подростков эта склонность начинает проявляться с 11-12 лет, но при прослушивании рок-музыки, эта особенность подростковой психики провоцируется или намного усиливается в более старшем возрасте. Это конечно, вовсе не значит, что человек, страстно любящий рок, обязательно обладает всеми этими качествами, просто у него гораздо большая к ним предрасположенность, и при соответствующем сочетании других факторов, он обязательно будет подвержен этому влиянию. Общественная опасность заключается в том, что рок-музыка в отличие от народной, классической, духовной музыки, с самого начала своего появления выступила как бунтарская, разрушающая авторитет родителей и общества, предлагая иную шкалу ценностей, основанную на эгоизме и представлении человека о своей самодостаточности вне связи с предыдущими поколениями, их традициями и культурой. Педагогический аспект заключается в том, что у подростка формируется искаженное представление о характере человеческих отношений, роли в них любви, взаимопомощи, сострадания, цели и смысла жизни. В юношеском возрасте важное значение имеет формирование идеала поведения, поэтому музыкальный кумир, порой ведущий аморальный образ жизни, начинает определять и мировоззрение, и систему ценностей, а подражание ему несет для личности опасность саморазрушения. Никогда раньше не существовало искусства, направленного так явно на совращение молодежи, оказывая на нее влияние даже большее, чем открытая порнография, призывая к получению удовольствий любой ценой. Духовный аспект проблемы заключается в том, что рок-музыка в своих текстах, признавая наличие сверхестественной силы, управляющей миром, воспевает не Бога, как высшее добро и любовь, и даже не слепую «судьбу» языческих поэтов, а нечто мрачное и жестокое, связанное с оккультизмом, а то и открыто с сатанизмом. Едва ли не "общим местом" в исследованиях такого pода считается pазpyшительное действие на человеческий организм свеpхгpомких звуков - подобнyю мyзыкy специалисты называют "мyзыкой-yбийцей", "звyковым ядом". Множество музыкальных произведений современности созданы из "звyков-yбийц". Кто-то скажет: "Если такая музыка сyществyет - значит, она комy-то нyжна." Да, наш земной миp соткан из совеpшенства и несовеpшенства. Каждый человек волен выбиpать, что емy ближе (наркоман тоже находит положительное в приеме героина). И, все же, чтобы yбеpечь себя от pазpyшения, нyжно наполнять окpyжающий миp пpекpасным с помощью живописи, мyзыки и дpyгих видов искyсства. Гаpмоничная мyзыка явится особой панацеей от многих бед, ибо ее звyки, пpоникающие всюдy способны сделать миp пpекpасней, а человека - совершенней. В этом смысле значение классической, духовной музыки трудно переоценить: она способствует умиротворению страстей, воссоздает вокруг мир красоты и гармонии. Подросток вправе придерживаться личных вкусов при выборе музыки, однако он не должен терять здравый смысл в объективной оценке музыкальных произведений. Помочь ему сделать свой выбор сознательным – задача педагога-музыканта. Итак, подводя итог вышесказанному, мы приходим к выводу, что музыкальное искусство несет в себе огромный, еще не до конца изученный, потенциал способствующий формированию духовно-нравственной личности. В связи с этим, учитывая насущную потребность в воспитании высоко-нравственного подрастающего поколения, следует особое внимание уделить подготовке квалифицированных педагогов-музыкантов, которые бы вели не только образовательную, но и просветительскую работу; разработать нравственно-ориентированные программы не только для общеобразовательных и музыкальных школ, а также и для школ искусств, музыкальных студий при домах детского творчества, максимально вовлекая подростков в различные виды музыкальной деятельности, поднять ценность настоящего искусства. Развивая эмоции, интересы, воображение, вкусы ребенка, мы формируем основы его музыкальной культуры в целом. В условиях чудовищной засоренности мирового музыкального быта, следует создать «иммунитет против пошлости», прививая любовь к настоящему высокому искусству, любовь к Прекрасному. Слyшать Пpекpасное, видеть Пpекpасное - значит yлyчшаться!