Соната d-moll для скрипки и фортепиано Л. Гурова написана в 1958 г., когда появились и другие скрипичные сонаты отечественных композиторов: Г. Няги (1957), В. Масюкова (1959). Точных сведений о первом исполнении данной сонаты найти не удалось, но известно, что к ее интерпретации обращались М. Унтерберг и Т. Войцеховская, О. Дайн и Л. Ваверко, Г. Няга, Н. Паранюк, Л. Мордкович и др. Имеется и запись сонаты на Молдавском Радио. В наши дни данная соната часто включается в репертуар студентов и мастерантов АМТИИ, поскольку обладает рядом важных положительных качеств. К ним относятся: ясный образно-тематический план, опора на фольклорный материал, виртуозный характер зажигательных скрипичных соло. Все это позволяет говорить о значимости сонаты для камерной музыкальной литературы. Тематическое и структурное оформление сонаты преломляет черты лирико-драматического развертывания и находится в тесной связи с содержанием сонаты. Первая часть написана в сонатной форме, где развитие определяется столкновением взволнованной, порывистой главной темы, не выходящей за рамки лирической образности связующей, напевной побочной и танцевальной заключительной. Вторая часть сонаты, решенная в сложной трехчастной форме, основана на контрасте величественной кантиленой музыки крайних разделов и зажигательного пятидольного танца середины. Стремительный, блестящий финал сонаты, построенный как пятичастное рондо, в одном из эпизодов содержит молдавскую народную импровизацию Ciocârlia. Единство цикла обусловлено функциональной дифференциацией частей, интонационными связями между ними и опорой на элементы молдавского фольклора в интонационно-ритмической организации материала. Лирический тип драматургии обусловлен внутренней трансформацией каждой образной сферы. Эпические черты проявляются в картинном сопоставлении контрастных частей цикла и в большой роли фольклорного элемента. Музыкальный язык Сонаты Л. Гурова основан на классико-романтической трактовке средств гармонической тональности, регулярного ритма и тембрового решения ансамблевой фактуры, когда партия фортепиано рассматривается как камерный эквивалент оркестра, а партия скрипки выступает в виде яркого солиста. В партии скрипки особенно ярко преломлены черты молдавского музыкального фольклора, что придает сочинению прочную национальную почвенность и требует от исполнителя знания некоторых приемов игры на скрипке, применяемых молдавскими лэутарами: особенностей интонирования и специфической мелизматики.