В статье проанализировано клавесинное искусство в эстетических теориях от подражания до выразительности. Затронут вопрос подхода к возрождению клавесина XIX – XX веков и становление клавесинной культуры в искусстве современности. Рассмотрены методики формирования клавесинной педагогики. В заключение изложенного сделан вывод о том, что процесс возрождения клавесина состоялся и принес расширения клавирного репертуара, инициировал творчество и исполнительскую практику.

In articol este analizată arta pentru clavecin in teoriile estetice de la imitare pană la expresivitate. Este abordată problema renașterii clavecinului in secolele XIX – XX și stabilirii culturii pentru clavecin in arta contemporană. Sunt examinate metodele de formare ale pedagogiei pentru clavecin. In final, se ajunge la concluzia că procesul de renaștere a clavecinului a avut loc și a contribuit la lărgirea repertoriului pentru clavir, a inițiat creația și practica artistică.

The article analyses harpsichord art in aesthetic theories from imitation to expression. The approach to renaissance of the 19th to 20th century harpsichord and the establishment of harpsichord culture in contemporary art is also mentioned. The methodology for forming harpsichord pedagogy is discussed. Finally, a conclusion is reached that the renaissance of harpsichord has taken place and brought about the extention of klavier repertoire, initiated creativity and the practice of artistic performance.