Studiul vatrei artei populare se bazează pe materialele tradiției etnice artistice a decorării cu mărgele a costumului popular al ucrainenilor. Vatra artei populare este prezentată ca un loc unic cu un câmp energetic puternic. Într-un astfel de loc se nasc și se dezvoltă mai multe tradiții artistice. Nașterea fiecărei noi tradiții artistice este întotdeauna asociată cu nevoia de opere de artă ca mijloc de realizare a funcțiilor semnificative social. În special practicile artistice din tradiția decorării cu mărgele a costumului popular al ucrainenilor au fost întotdeauna un mijloc eficient de autoidentificare etnică. În anii 1950–1970 tradiția decorării cu mărgele a costumului popular ucrainean a cunoscut o fază de stagnare (reverberație), în urma căreia s-a pierdut o parte semnificativă a cunoștințelor. Astăzi, în contextul globalizării, tradiția se confruntă cu noi provocări, în special pericolul unificării culturale. Întâlnirile anuale comune ale artiștilor populari amatori și profesioniști, organizate pe baza vetrelor tradiționale de artă populară, pot deveni măsuri eficiente pentru păstrarea și revigorarea naturii unice a vetrelor de artă populară. O condiție importantă pentru succesul unor astfel de măsuri trebuie să fie participarea în calitate de curatori a cercetătorilor profesioniști de artă populară, cunoscători a tradițiilor locale.

Исследование основано на материалах этнической художественной традиции бисерного декора народного костюма украинцев. Представлен очаг народного искусства как уникальное место с сильным энергетическим полем. В таком месте часто рождается и развивается несколько художественных традиций. Рождение каждой новой художественной традиции связано с потребностью в произведениях искусства как средствах реализации социально значимых функций. В частности, художественные практики в области бисерного декора народного костюма украинцев всегда выступали действенным средством этнической самоидентификации. В течение 1950–1970-х гг. традиция бисерного декора народного костюма украинцев переживала фазу угасания (реверберации), в результате чего была утрачена значительная часть знаний. Сегодня, в контекстe глобализации, традиция переживает новые вызовы, в том числе опасность культурной унификации. Действенными мерами сохранения и возрождения уникальной природы очагов народного искусства могут стать ежегодные совместные пленэры народных самодеятельных и профессиональных мастеров, организуемые на базе традиционных очагов народного искусства. Важным условием успешности таких мер должно стать кураторское участие профессиональных исследователей народного искусства, владеющих знаниями о локальных традициях.

The research of folk-art centers is based on the materials of the ethnic artistic tradition of the Ukrainian folk costume beaded decor. The folk-art center is presented as a unique place with a strong energy field. In such places, several artistic traditions are often born and developed. The birth of each new artistic tradition is always associated with the need for works of art as in the means for the realization of socially significant functions. In particular, the artistic practices within the tradition of the Ukrainian folk costume beaded decor have always been an effective means of ethnic self-identification. During the 1950s–1970s, the tradition of the Ukrainian folk costume beaded decor had been in the phase of extinction (reverberation), thus a significant part of knowledge had been lost. Nowadays, in the context of globalization, this tradition faces new challenges, such as the danger of cultural unification. The joint annual meetings of amateur and professional folk artists, organized on the basis of the traditional folk-art centers could become an effective means for the preservation and revival of the unique nature of such centers. An important condition for the success of such measures must be the participation as curators of the professional researchers of folk art, knowledgeable of local traditions.