Creația pictoriței Maria Coțofan înscrie în istoria artelor decorative din Republica Moldova o filă originală în care, semnificative motive ale realității cotidiene și însemnate repere iconografice proprii creației plastice populare, îmbinându-se artistic armonios, au contribuit la conceperea unor opere unde tradiția și contemporaneitatea conlucrează estetic valoros. În unele dintre acestea, tradiționalele motive ale covorului popular, precum cele de sorginte antropomorfă, aviomorfă, arborescentă, fitomorfă și geometrică, fiind revalorificate judicios, înzestrează imaginea cu distinse expresii estetice și valoroase mesaje. În altele, memorabilele repere iconografice ale arhitecturii de cult creștin ortodox și celei istorice de apărare, servind ca punct de pornire în compunerea unor imagini, vin să reliefeze artistic netrecătoarele esențe și valori culturale autohtone. În creația protagonistei, repertoriul morfologic și sintactic de realizare plastică a imaginii, întregește un amplu registru de mijloace și procedee al căror origini se regăsesc atât în tradiția seculară de reinventare artistică și de țesere tehnologică a covoarelor populare, cât și în diversele paradigme plastice ale căror coordonate conceptuale și estetice sunt împlântate în stilistica mișcărilor de avangardă europeană și ineditele filiere stilistice locale ale artei goblenului din cea de-a doua jumătate a secolului XX.

The creation of the painter Maria Coțofan inscribes in the history of decorative arts of the Republic Moldova an original page in which, significant motifs of everyday reality and important iconographic landmarks, typical of popular plastic creation, blend artistically and harmoniously. It contributes to the conception of works where tradition and contemporaneity work aesthetically together. In some works, the traditional motifs of the popular carpet, such as those of anthropomorphic, aviomorphic, arboreal, phytomorphic and geometric origin, being judiciously revalued, endow the image with distinguished aesthetic expressions and valuable messages. In others, the memorable iconographic landmarks of Orthodox Christian and historical defense architecture serve as a starting point in the composition of images and highlight artistically the non-transient essences and local cultural values. In the protagonist’s works, the morphological and syntactic repertoire of plastic realization of image completes a wide range of means and processes, which originate both in the secular tradition of technological weaving of folk carpets, as well as in the various plastic paradigms, whose conceptual and aesthetic coordinates are rooted in the stylistics of European avant-garde movements and in the unique local stylistic strands of tapestry art from the second half of the twentieth century.